martes, 11 de noviembre de 2008
miércoles, 1 de octubre de 2008
viernes, 5 de septiembre de 2008
Alexia Miranda, Performance Líneas en la Memoria. Fotos cortesía: SimónVega
Pieza de Limpieza:
La intención de la pieza consistió: En limpiar un espacio físico que llevaba abandonado varios años, utilizando el cuerpo como un vehículo transmisor y emisor de energía, a la vez ése cuerpo como un elemento shamánico en el que toda la mugre y suciedad de un espacio (como lo es el baño de un hogar) dónde los individuos descargan y vacían sus desechos corporales y fecales, son absorvidos por el cuerpo que interviene con su masa corporal y su ropaje blanco :(como símbolo de limpieza y purificación); espacio físico de gran connotación simbólica en el que el ser humano se desprende de sus obligaciones sociales y experimenta un grado único de intimidad.
El baño, la ducha y la tina son por así decirlo, elementos bautismales en los que cotidianamente se ejecutan acciones que incluso en muchas culturas orientales se valoran como rituales de iniciación del día con día.
Mi intención fue crear una pieza de performance en tiempo indefinido, en un espacio estratégico de la casa abandonada, por el cual el espectador circularía naturalmente, por ser éste un baño con dos puertas de entrada y salida, y limpiar con el cuerpo físico y espiritual dichas superficies; dejando el rastro del polvo, los clavos oxidados, las alas de cucarachas muertas y toda la mugre acumulada en ese espacio a través de los años, sobre mi vestido blanco.
La acción tenía un ciclo de autorepetición constante en que después que yo recogía y absorbía la suciedad en mi cuerpo y vestido, ésta era descargada y enjuagada en la ducha, luego exprimía mis ropajes para continuar con el ciclo de limpieza. La acción duró 2 hrs 30 aproximadamente, mi intención fue dejar ese espacio pulcro y nítido, únicamente limpiado con el elemento vital del agua y su fuerza renovadora que nos conecta tanto con la vida como con la muerte. Para mí el agua también es un vehículo de transporte entre el cuerpo del performer y la energía que conecta al inframundo, que abre brecha en la comunicación entre vivos y muertos desde los tiempos prehispánicos y de la antigua grecia, por lo que revive y remueve energías de seres que en el pasado habitarón ese espacio, ahora abandonado.
La intención de la pieza consistió: En limpiar un espacio físico que llevaba abandonado varios años, utilizando el cuerpo como un vehículo transmisor y emisor de energía, a la vez ése cuerpo como un elemento shamánico en el que toda la mugre y suciedad de un espacio (como lo es el baño de un hogar) dónde los individuos descargan y vacían sus desechos corporales y fecales, son absorvidos por el cuerpo que interviene con su masa corporal y su ropaje blanco :(como símbolo de limpieza y purificación); espacio físico de gran connotación simbólica en el que el ser humano se desprende de sus obligaciones sociales y experimenta un grado único de intimidad.
El baño, la ducha y la tina son por así decirlo, elementos bautismales en los que cotidianamente se ejecutan acciones que incluso en muchas culturas orientales se valoran como rituales de iniciación del día con día.
Mi intención fue crear una pieza de performance en tiempo indefinido, en un espacio estratégico de la casa abandonada, por el cual el espectador circularía naturalmente, por ser éste un baño con dos puertas de entrada y salida, y limpiar con el cuerpo físico y espiritual dichas superficies; dejando el rastro del polvo, los clavos oxidados, las alas de cucarachas muertas y toda la mugre acumulada en ese espacio a través de los años, sobre mi vestido blanco.
La acción tenía un ciclo de autorepetición constante en que después que yo recogía y absorbía la suciedad en mi cuerpo y vestido, ésta era descargada y enjuagada en la ducha, luego exprimía mis ropajes para continuar con el ciclo de limpieza. La acción duró 2 hrs 30 aproximadamente, mi intención fue dejar ese espacio pulcro y nítido, únicamente limpiado con el elemento vital del agua y su fuerza renovadora que nos conecta tanto con la vida como con la muerte. Para mí el agua también es un vehículo de transporte entre el cuerpo del performer y la energía que conecta al inframundo, que abre brecha en la comunicación entre vivos y muertos desde los tiempos prehispánicos y de la antigua grecia, por lo que revive y remueve energías de seres que en el pasado habitarón ese espacio, ahora abandonado.
sábado, 9 de agosto de 2008
LINEAS EN LA MEMORIA
UN PROYECTO DE DIBUJO CONTEMPORANEO
Proyecto de intervenciones artisticas en una casa deshabitada en San Salvador.
Ubicacion: Colonia San Benito, Pasaje # 1, Casa 110, San Salvador.
Inaguracion: 15 de Agosto, 2008
Exposicion: 16 de Agosto - 20 de Agosto 2008.
Curaduria, Gestion e Idea Original: Simon Vega
contacto: 78868137 y cuzzucos@gmail.com
Anfitriona: Carmen Irene Koidl Vilanova
Artistas Participantes:
-Ronald Moran
-Walterio Iraheta
-Mayra Barraza
-Jose David Herrera
-Alexia Miranda
-Eugenio Menjivar
-Luis Ibarra
-Carmen Irene Koidl
-Jose Rolando Monterrosa
-Carmen Elena Trigueros
-Ana Urquilla
-Simon Vega
-Danny Zavaleta
DESCRIPCION:
El proyecto consiste en una serie de intervenciones artisticas por medio de dibujo aplicado directamente sobre las paredes de una residencia recientemente desocupada en la Colonia San Benito en la ciudad de San Salvador.
El proyecto busca una interaccion mas profunda del artista con el espacio, con el lugar, su historia o sus caracteristicas arquitectonicas; salirse del espacio convencional de una galeria o museo, evitando asi los limitantes comunmente impuestos por estos.
Mas alla de esto se busca crear un espacio de interaccion entre los artistas invitados quienes atraves de charlas durante el proceso de conceptualizacion y durante el montaje a lo largo de cuatro semanas, estaran llevando a cabo sus obras in situ. Esta es la parte mas importante del proyecto,que le da mayor peso al proceso y a la interaccion entre artistas y espacio asi como entre artistas entre si que a la exposicion como un montaje de obras terminadas realizadas en el estudio.
La exposicion, se inagura el Viernes 15 de Agosto y estara abierta al publico durante una semana unicamente, sera documentada a traves de fotografia y video con miras a un catalogo a editarse e imprimirse durante el 2008-2009, asi como una amplia cobertura en la prensa nacional y de ser posible internacionalmente.
Tematicamente la exposicion parte de la idea de la Memoria y son los aspectos arquitectonicos y de contexto inherentes en la casa los que serviran como punto de partida para establecer un dialogo entre el artista y el espacio atraves de una obra que sera un dibujo o una intervencion hecha con dibujo aplicada directamente sobre la pared.
Dentro del concepto de dibujo cabe un sinnumero de interpretaciones y posibilidades tecnicas; en esta ocasion entendemos al dibujo desde una optica contemporanea; una obra en la que predomina la linea, la gestualidad del trazo asi como el blanco y negro o la monocromia sobre los campos de color, pero para la cual cualquier tecnica o medio, desde el lapiz grafito hasta la animacion digital, el sound art, el diseno de interiores, la escultura, el performance o la instalacion, por mencionar algunas de las posibilidades.
Espacio a Intervenir:
El espacio consiste en una casa ubicada en la Colonia San Benito que hasta hace muy poco estuvo en uso habitacional. Su arquitectura data de los anos 70s y se encuentra en proceso de desmantelacion, ya que eventualmente sera derribada.
Dicha casa se encuentra perfectamente ubicada para esta inciativa, a pocas cuadras del Museo MARTE, el Museo Nacional David J. Guzman y las galerias de arte de mayor peso a nivel nacional, es de facil acceso y tiene
la posibilidad de ser intervenida en su totalidad, dibujando, pintando o clavando, directamente sobre la pared, el suelo o el techo.
Este espacio ha tenido un uso habitacional, ajeno al arte y ha sido generosamente donada para esta iniciativa por sus actuales duenos: la familia Vilanova y Carmen Irene Koidl.
Proyectos:
Cada artista a medida que se ha ido familiarizando con el espacio y su historia o lo que este le evoca; atraves de dialogos y conversaciones con los demas artistas y curadores ha propuesto proyectos en espacios especificos que giran alrededor del tema de la memoria bajo diferentes enfoques, como por ejemplo la memoria historica, las apariciones y fantasmas, los recuerdos que no se terminan de ir, la repeticion de una oracion grabada en la memoria, recuerdos de sonidos en la muscia infantil, etc.
Las tecnicas utilizadas van desde el simple grafito o yeso sobre la pared o el suelo, hasta grabados en las lozas, piezas de luz con sensores electronicos, performance y sound art.
La exposicion pretende refrescar el panorama artistico actual atraves de obra solidamente conceptualizada y resuelta con una vision plastica contemporanea .
Proyecto de intervenciones artisticas en una casa deshabitada en San Salvador.
Ubicacion: Colonia San Benito, Pasaje # 1, Casa 110, San Salvador.
Inaguracion: 15 de Agosto, 2008
Exposicion: 16 de Agosto - 20 de Agosto 2008.
Curaduria, Gestion e Idea Original: Simon Vega
contacto: 78868137 y cuzzucos@gmail.com
Anfitriona: Carmen Irene Koidl Vilanova
Artistas Participantes:
-Ronald Moran
-Walterio Iraheta
-Mayra Barraza
-Jose David Herrera
-Alexia Miranda
-Eugenio Menjivar
-Luis Ibarra
-Carmen Irene Koidl
-Jose Rolando Monterrosa
-Carmen Elena Trigueros
-Ana Urquilla
-Simon Vega
-Danny Zavaleta
DESCRIPCION:
El proyecto consiste en una serie de intervenciones artisticas por medio de dibujo aplicado directamente sobre las paredes de una residencia recientemente desocupada en la Colonia San Benito en la ciudad de San Salvador.
El proyecto busca una interaccion mas profunda del artista con el espacio, con el lugar, su historia o sus caracteristicas arquitectonicas; salirse del espacio convencional de una galeria o museo, evitando asi los limitantes comunmente impuestos por estos.
Mas alla de esto se busca crear un espacio de interaccion entre los artistas invitados quienes atraves de charlas durante el proceso de conceptualizacion y durante el montaje a lo largo de cuatro semanas, estaran llevando a cabo sus obras in situ. Esta es la parte mas importante del proyecto,que le da mayor peso al proceso y a la interaccion entre artistas y espacio asi como entre artistas entre si que a la exposicion como un montaje de obras terminadas realizadas en el estudio.
La exposicion, se inagura el Viernes 15 de Agosto y estara abierta al publico durante una semana unicamente, sera documentada a traves de fotografia y video con miras a un catalogo a editarse e imprimirse durante el 2008-2009, asi como una amplia cobertura en la prensa nacional y de ser posible internacionalmente.
Tematicamente la exposicion parte de la idea de la Memoria y son los aspectos arquitectonicos y de contexto inherentes en la casa los que serviran como punto de partida para establecer un dialogo entre el artista y el espacio atraves de una obra que sera un dibujo o una intervencion hecha con dibujo aplicada directamente sobre la pared.
Dentro del concepto de dibujo cabe un sinnumero de interpretaciones y posibilidades tecnicas; en esta ocasion entendemos al dibujo desde una optica contemporanea; una obra en la que predomina la linea, la gestualidad del trazo asi como el blanco y negro o la monocromia sobre los campos de color, pero para la cual cualquier tecnica o medio, desde el lapiz grafito hasta la animacion digital, el sound art, el diseno de interiores, la escultura, el performance o la instalacion, por mencionar algunas de las posibilidades.
Espacio a Intervenir:
El espacio consiste en una casa ubicada en la Colonia San Benito que hasta hace muy poco estuvo en uso habitacional. Su arquitectura data de los anos 70s y se encuentra en proceso de desmantelacion, ya que eventualmente sera derribada.
Dicha casa se encuentra perfectamente ubicada para esta inciativa, a pocas cuadras del Museo MARTE, el Museo Nacional David J. Guzman y las galerias de arte de mayor peso a nivel nacional, es de facil acceso y tiene
la posibilidad de ser intervenida en su totalidad, dibujando, pintando o clavando, directamente sobre la pared, el suelo o el techo.
Este espacio ha tenido un uso habitacional, ajeno al arte y ha sido generosamente donada para esta iniciativa por sus actuales duenos: la familia Vilanova y Carmen Irene Koidl.
Proyectos:
Cada artista a medida que se ha ido familiarizando con el espacio y su historia o lo que este le evoca; atraves de dialogos y conversaciones con los demas artistas y curadores ha propuesto proyectos en espacios especificos que giran alrededor del tema de la memoria bajo diferentes enfoques, como por ejemplo la memoria historica, las apariciones y fantasmas, los recuerdos que no se terminan de ir, la repeticion de una oracion grabada en la memoria, recuerdos de sonidos en la muscia infantil, etc.
Las tecnicas utilizadas van desde el simple grafito o yeso sobre la pared o el suelo, hasta grabados en las lozas, piezas de luz con sensores electronicos, performance y sound art.
La exposicion pretende refrescar el panorama artistico actual atraves de obra solidamente conceptualizada y resuelta con una vision plastica contemporanea .
viernes, 1 de agosto de 2008
SOUND ART / ARTE SONIDO (actualmente sin título por Luis Ibarra M)
Estoy trabajando una pieza de Arte Sonido (Sound Art) mezclando una selección de discos encontrados en la casa. Es algo bastante intuitivo y quiero apoyarme en la arquitectura de la casa para ver como viaja el sonido a traves del espacio.
Por el momento el equipo que con el que estoy trabajando son 2 tornamesas Technics SL 1200, un tornamesas Stanton STR8-80 y un mezclador de ecualización paramétrica de 3 canales. Eventualmente quiero ver hasta donde puedo llegar y utilizar 2 tornamesas más y un mezclador de 5 canales.
miércoles, 30 de julio de 2008
MBarraza - Llama del bosque (pruebas)
Primera prueba en el suelo del jardín, con puntos de fuga.
Segunda prueba que resulto bien, aqui la foto del dia despues. Se puede ver la letra R y la llamarada que lanzó sobre el tronco. Un efecto muy bello, inicialmente gran fuego luego se fue calmando y el viento mecia las llamas de un lado a otro como en cámara lenta y luego lentamente se fue apagando. El viernes va la palabra amor completa. La pieza se llama "Llama del bosque" como el árbol de flores naranjas. Tercera y última prueba el viernes por la noche. Aqui foto de la palabra R.
MBarraza - Noticias de última hora
Ya casi terminada esta intervención. Arriba dos vistas, una interior y la segunda desde fuera.
Aqui fotos cortesía Simón de obra en proceso.
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